L’oeuvre de Xavier Veilhan est en apparence «sans particularités». Les sujets de ses photographies, de ses sculptures et de ses installations sont tirés de la nature, de l’histoire, de la culture du quotidien et du design industriel. Ses interventions questionnent toujours le spectateur sur l'authenticité de ce qu'il voit. L'utilisation de moyens rudimentaires et traditionnels lui permettent de jouer sur notre appréhension du monde extérieur, avec des saynètes très souvent situées en milieu urbain.

Xavier Veilhan, Film du Japon, 2002

En rassemblant un monde encyclopédique d’images, l’artiste tente de renouer une communauté de sens, de constituer un glossaire d’images génériques qui convoque le spectateur comme narrateur potentiel.

Son travail s’inscrit également au sein d’une tendance de l’art des années 90, où une certaine pratique hyper pop dans la représentation consiste à se saisir de sujets ordinaires (animaux, véhicules, objets divers du quotidien) et à les ériger paradoxalement comme objets ambivalents voire critiques, tout en offrant au spectateur de nouvelles expériences perceptives.

Les trois courts métrages muets présentés Film du Japon, Drumball et Keep The Brown, sont les seuls films réalisés par Xavier Veilhan. Toujours dans le souci d’interroger le rapport à l’image, il utilise le support film à des fins scientifiques ou de divertissement, et nous rappelle ainsi les premières utilisations du cinéma.

Xavier Veilhan, Drumball, 2003

• Drumball, 2003, 7’40
• Keep The Brown, 2003, 8’30
• Film du Japon, 2002, 8’30